Fundación Cruzcampo

AGENDA> La cerveza. Un mundo coleccionable

Texto: S. T.

Fotografía:

28/10/2008

Entrevista
JOrge Wagensberg , escritor y científico

<<Hay que inventar la asignatura de conversación>>

- ¿Qué es lo primero que piensa Jor­ge Wagensberg cuando todas las mañanas se tropieza con su rostro en el espejo?

- Me miro y pienso con la perplejidad que está en el fondo de todo cono­cimiento: «¡qué baja la probabilidad de que algo así llegue a existir!». Eso ocurre con cada ser humano y somos 6.000 millones. Es una idea cosmoló­gica. La cosa tiene gracia, ¿no?

- Un pensador de la ciencia que de­dica gran parte de su tiempo a ex­plicar y transmitir a los demás al­go tan apasionante, pero desco­nocido, como la ciencia. Pero, ¿es posible explicar la ciencia al públi­co general?

- ¡Claro que se puede! Yo creo que es un enorme malentendido eso de que la ciencia no se puede divulgar, inclu­so por alguno de mis colegas. Por de­finición la ciencia es la forma de co­nocimiento más simple de transmitir porque es divertida y atrayente en sí misma. Suelo decir que puedo expli­car la teoría de la relatividad en vein­te minutos y me puedes creer porque en el fondo la ciencia tiene una sim­plicidad que no tienen otras formas de conocimiento. Lo que tenemos que hacer los que nos dedicamos a pen­sar y a transmitir la ciencia es seducir, promover la conversación entre unos y otros y estimular nuevas preguntas porque muchas veces en la ciencia es mucho más importante la pregunta que la respuesta. Hoy nos encontra­mos con una gran contradicción: por una parte la ciencia tiene una gran importancia en nuestra vida cotidia­na pero al mismo tiempo el ciudada­no está más lejos de la ciencia. Es un problema de organización.

- O a lo mejor es que no queremos ver lo que tenemos delante y prefe­rimos mirar hacia otro lado...

- Muchas veces no queremos verlo y otras ni siquiera nos planteamos te­ner la voluntad para planteamos las cosas que nos pasan. justamente creo que la labor del intelectual es hacer ver a sus conciudadanos cosas que espontáneamente no ven.

- En El gozo intelectual, su último libro, usted nos hace ver las cosas de una manera muy simple: contan­do historias...

- O mejor conversando. Es curioso que algo tan simple como la conver­sación no esté prestigiada en la ense­ñanza. Cuando tardamos en contes­tar una pregunta la gente piensa que estamos haciendo el ridículo «<mira, a este ya lo hemos pillado...») y eso nos obliga a buscar cualquier respues­ta sin reflexionar. Estoy seguro de que la palabra silencio se inventó en una escuela. Hay que inventar la asignatu­ra de conversación porque que ese es nuestro futuro. Si conversamos cono­cemos y si conocemos nos anticipa­mos a las cosas que nos pueden pa­sar. Yo creo que el libro marca lo que podríamos hacer en nuestro siste­ma educativo para convertir la edu­cación en una auténtica adquisición de conocimiento y sobre todo en un método para conseguirlo.

JORGE WAGENSBERG

«No hay conocimiento verdadero sin gozo», dice Wagensberg, a quien tenemos que agradecer el milagro de salir de sus libros más sabios y alegres de como entramos en ellos. Este ensayo, dividido en dos partes -teórica y práctica-, nos descubre la hermosa paradoja de nuestro mundo y nos hace reír porque, como también se dice, nunca debemos confundir lo frecuente con lo comprendido. ¿Se puede

pedir más por menos?

JOSÉ LUIS PARDO

Abrir las páginas de este ensayo es lo mismo que viajar al corazón mismo de la cultura contemporánea. La portada del «Sgt. Pepper's Lonely earts Club Band» es la metáfora que enciende una reflexión sobre los males de lo que hoy entendemos como cultura popular. Pardo nos enseña que detrás de todo arquetipo existe siempre una razón y un sendero paralelo por el que transitar con pasión. La pasión de comprender el porqué y para qué de las cosas.

MARIO CUENCA SANDOVAL

Revisar las listas de lo mejor del año que ha pasado es un deporte sano, pero todavía más sano es recuperar de sus cunetas lo que muchos han olvidado. El debut narrativo de Cuenca es una de las mejores noticias de la literatura española de los últimos años. En él se nos cuenta el ascenso y el declive del loco Larretxi, un aspirante al campeonato mundial de boxeo, desarmando con naturalidad todos los tópicos del género boxístico.

JOSÉ ANTONIO MARINA

Apabulla la actividad del filósofo José Antonio Marina. Aquí se propone investigar qué se esconde detrás una palabra -deseo- que usamos frecuentemente pero de la que, paradójicamente, desconocemos más cosas de las que podemos imaginar. Si, como decía Spinoza, «la esencia del hombre es el deseo» conviene asomarse a este esclaredor libro para conocernos un poco más a nosotros mismos y a los demás sin prejuicios.

El aliento del cielo

Lila Carson Smith, más conocida como Carson McCullers, fue una niña prodigio de la literatura norteamericana, aunque apenas publicó cuatro novelas y un par de colecciones de relatos antes de morir a los cincuenta años. Una obra que ahora se reedita para que podamos recuperar una de las prosas más intensas, líricas y singulares de la narrativa norteamericana y que 40 años después de su publicación no ha perdido un ápice de su contundencia.

VASILI GROSSMAN

Vida y destino

No estamos acostumbrados a novelas de este vuelo. Sobrecogen sus 1.100 páginas, sus 150 personajes y su capacidad para ilustrar las atrocidades de la de la 2a Guerra Mundial con un realismo emocionante. Pero lo que realmente nos conmueve es la capacidad de Grossman para elevar a categoría moral los pequeños gestos de nuestras pequeñas vidas por encima de las adversidades. Casi las mismas que tuvo la novela antes de recuperarse en los años 80.

La colección del Museo Nacio­nal Picasso París

Una muestra que será largamente recordada por todos aquellos que tengan la suerte de pasearse por delante de sus más de 400 obras que resumen la obra y vida del genio de Málaga. Comisiona­da por Anne Baldassari -también di­rectora del Musée National Picasso de Paris-la exposición es un viaje al epi­centro de Picas so, pues bien es sabi­do que Picasso hay sólo uno pero re­presentado de muchas maneras. Aqui encontraremos pinturas, esculturas, grabados, cerámicas del Picasso sim­balista, primitivista, realista, cubista, surrealista o expresionista recogidas en cuatro salas que no sólo sirven pa­ra explicar quién o qué significa Pablo Picasso, sino también para entender cómo fue el arte del siglo xx.

MUSEO REINA SOFíA. MADRID.

DEL 6 DE FEBRERO AL 5 DE MAYO DE 2008

Chaplin en imágenes

Orga­nizada por la Fundación "la Caixa" y NBC Photographie, Paris, ésta es la primera gran exposición dedicada a Charlie Chaplin que se lleva a cabo en nuestro país. A través de unos 250 documentos (principalmente fotogra­fías, pósters, material documental y extractos de películas, algunos de los cuales son inéditos), la muestra narra la historia de Charlie Chaplin -el actor y la figura pública-, desde la creación del personaje de Charlot hasta el final de su carrera.

«Chaplin en imágenes» nos ayuda­rá a entender la conformación de la personalidad de Charlot, su transfor­mación, su particular expresión cor­poral y sus inconfundibles comple­mentos (bastón, chaleco, bigote, za­patos y bombín), que acabaron por representar por sí mismos la esencia del personaje. Chaplin es, sin duda, uno de los artistas mediáticos de la gran pantalla. En esta exposición asis­timos al nacimiento de una estrella, paseamos por su vida y miramos con nostalgia el final de su carrera.

CAIXAFORUM BARCELONA HASTA EL 27 DE ABRIL DE 2008

Joan Hernández Pijuan

Expo­sición retrospectiva con 151 obras sobre papel realizadas entre 1969 y 2005 por loan Hernández Pijuan (Barcelona, 1931-2005), artista que hizo del espacio el protagonista ab­soluto de su obra. Es el suyo un es­pacio peculiar: el espacio del paisa­je vivido, experimentado, hecho ín­timo, que permite que, a su vez, el espacio de la pintura -el de sus so­portes, tan diversos- se convierta él mismo en paisaje. Pues, sin reprodu­cir sin más la naturaleza, sus obras encierran la emoción que ésta le pro­duce, y son expresión silenciosa de su sentimiento y su reflexión sobre la naturaleza hecha paisaje.

FUNDACIÓN JUAN MARCH. MUSEO DE ARTE ABSTRACTO ESPAÑOL DE CUENCA. HASTA EL 4 DE MAYO DE 2008

Paisajes. johann Wolfgang Von Goethe

En su actividad como di­bujante Goethe no quiso ni pretendiónunca defender una competencia pro­fesional. A diferencia de otras facetas de su trabajo creativo que le dieron una notoriedad pública, la dedicación al dibujo tuvo para él una dimensión limitada a la esfera de lo privado.

Desde 1765 Goethe dibujó incan­sablemente la naturaleza, con inten­ción tanto de documentar la con­templación directa de paisajes con­cretos como de servirse del dibujo como medio de recreación imagina­tiva. Además de los 75 dibujos de paisajes, la exposición muestra las imágenes que-componen uno de sus cuadernos de dibujo y que se edita­rán en forma de facsímil.

CíRCULO DE BELLAS ARTES DE MADRID.

HASTA EL 6 DE ABRIL DE 2008

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